テラクレスタ

エピソード

• トリビア

  アーケード版のテラクレスタは1985年に日本物産から発売され、デザインは藤原茂樹、音楽は吉田健司の名が挙げられている。翌年の1986年9月27日にはファミコンへ移植され、家庭のテレビでニチブツの縦スクロールが遊べるというだけで、当時は十分に事件だった。シリーズとしてはムーンクレスタの流れを引き継ぐ位置づけで語られやすく、撃ち合いの基本は素直でも、合体という見せ場が最初から前面に置かれている。

  この作品を語るトリビアの中心は、地上に残されたパーツを奪還してフォーメーション攻撃で迎撃するという発想だ。自機ウィンガーはパーツを回収するとアルファ号からエプシロン号まで段階的に装備が変わり、五機がそろうと火の鳥状態になって一定時間の無敵と強化ショットが与えられる。合体と分離は見た目の派手さだけでなく、弾の性質や防御の有無まで変えるので、短いプレイの中でも手触りがころころ変わる。ボスとして宇宙魔王マンドラーを目指すという説明もあり、合体の高揚感が物語上の大げささとも噛み合っている。

  ファミコン版が面白いのは、移植で終わらず遊び方まで増やした点にある。ファミコン版では自機名をウイングギャリバーに変更したとされ、さらにフォーメーションデザインという編集モードが用意された。五機の配置とショット方向を任意に組み替えられるので、攻略というより工作に近い楽しみが生まれる。しかもこのアイデアはアーケード版のデザイナーが発案したとされる一方で、ファミコン版の移植作業にはその本人は関与していないと記されている。家庭用の制約の中で、発案だけが先に走って形になったという空気が、いかにもこの時代らしい。

  一方で移植の縫い目もトリビアになる。ファミコンのスプライト処理能力の制約で敵キャラクターが二体削除されたとされるのに、取扱説明書の敵紹介は書き換えられていないというズレが残った。フォーメーション展開直後や合体直後に短い無敵時間があるという細部の調整も含めて、同じ面白さを家庭で再現するための工夫と妥協が混じり合っている。

  再配信の経緯も押さえておきたい小ネタだ。アーケード版はアーケードアーカイブスとしてPS4向けに2014年11月20日、Nintendo Switch向けに2018年5月10日に配信され、難易度選択やオンラインランキングなど現代向けの機能も案内されている。ファミコン版もWindows向けに2014年10月28日に配信されたと記されており、古い移植の癖を今の目で確かめられる環境が整ってきた。派手な合体だけで終わらず、遊び手に設計と検証の余地を残したところが、テラクレスタが語り継がれる理由のひとつだと思う。

  出典：ja.wikipedia.org / en.wikipedia.org / arcadearchives.com

• NAO総評

  合体で一瞬だけ無敵になるあの高揚感は、言い換えるとゲームがくれるご褒美だ。遊び自体は縦スクロールの撃ち合いでシンプルなのに、フォーメーションを自分で組める仕掛けがあるせいで、毎回作戦会議をしたくなる。ムーンクレスタの系譜を引きつつ、家庭用ならではの遊びを足してきたところにニチブツの意地が見える。豪快さと工夫が同居するのに、説明書に載っている敵が出ないというズレまで抱えている。完成度の話ではなく、家庭用移植がまだ手探りだった時代の体温が残る一本だ。だからこそ、地味な反省点まで含めて記憶に残る。今でも。

  出典：NAO

• NATSU総評

  パーツを拾って合体した瞬間、画面が少しだけ明るくなる気がする。フォーメーションを広げて敵を包むと、難しいはずの場面も自分の工夫で越えられたみたいで嬉しい。ムーンクレスタより豪快と言われるのは、撃ち合いの気持ち良さだけでなく、失敗してもまた形を作り直せるからだと思う。発売から長い時間がたっても、合体の演出は色あせない。最近はアーケード版が配信で遊べるようになって、当時の音や動きに触れ直せるのも嬉しい。家のテレビでこの派手さを見た日のことを、ふと一緒に思い出す。

  出典：NATSU